Филипп Леру, родившийся в 1959 году, закончил Парижскую консерваторию как раз тогда, когда французская спектральная школа уже сформулировала свои базовые принципы и открыла широчайший простор для музыкальных поисков. Компьютер для него был уже не подручным средством для создания модели будущего сочинения, а полноправным участником его становления и жизни на сцене. Хитросплетение резонансов, возникающих между живыми и электронными инструментами, между видимым и слышимым, занимает Леру больше всего. Его сочинения как будто выкроены из ткани, сотканной из натуральных и синтетических нитей, создающей причудливые переливы красок при разном освещении. Уже само заглавие одного из его сочинений, более похожее на заголовок научного труда – «О фактуре» («De la texture») – красноречиво свидетельствует творческом кредо автора, показывающего себя ярким художником и неутомимым исследователем. Леру делится своим опытом с многочисленными учениками, работающими по всему миру, от Квебека до Калифорнии и от Бергена до Лиона. Проще назвать ансамбли и симфонические оркестры, которые никогда не играли его сочинений, чем те, в чьем репертуаре есть музыка Леру. В России пока музыка Леру менее известна, и авторский концерт этого композитора обещает стать крупным музыкальным событием не только для Москвы, но и для России в целом. http://www.lerouxcomposition.com

http://www.lerouxcomposition.com

...Ami... Chemin... Oser... Vie... для 15 инструментов (2011) PPP для флейты и фортепиано (1993) De la texture для 8 инструментов (2007) AAA для 7 инструментов (1993)

Ансамбль "Студия новой музыки" Марина Рубинштейн, флейта Наталия Черкасова, фортепиано Дирижер - Игорь Дронов

Ассоциация Франко-российский диалог при поддержке ГК "Метрополь"

Марк Андре (Mark Andre), родился в 1964 году в Париже. Изучал анализ, композицию, контрапункт и гармонию с Клодом Балифом и Жерером Гризе в Высшей консерватории в Париже, которую окончил в 1992 году с шестью первыми премиями. В 1993 защитил диссертацию на тему "Музыкальные возможности Ars subtilior" под руководством Оливье Бульнуа и Филиппа Вандри. В 1994-97 учился у Хельмута Лахенманна в консерватории Штуттгарта, в 1996 занимался у Вольфганга Рима в Дармштадте. Марк Андре был резидентом Академии Schloss Solitude, Виллы Медичи, обладатель композиторской премии города Штуттгарта, премии Blaue Brücke, премии Франкфуртской Оперы, премии фонда Эрнста фон Сименса, премии Кристофа и Стефана Каске, премии Гига-Гертц, оркестровой премии фестиваля Донауэшинген, премии Кранинштайнер в Дармштадте, премии Академии искусств Берлина, стипендиат экспериментальной студии фонда Хайнриха Штробеля во Фрайбурге, и Берлинской программы для деятелей культуры, кавалер Ордена литературы и искусств Франции. Марк Андре преподавал на Курсах новой музыки в Дармштадте (1998, 2006, 2010), в консерватории Франкфурта на Майне в 2001, на Европейкой академии фестиваля в Экс ан Провансе, на фестивале Такефу в Японии и в Руайомоне во Франции. Преподавал контрапункт и инструментовку в консерватории Страсбурга. С 2009 года Марк Андре профессор композиции в консерватории Дрездена.

Клаус Ланг (Klaus Lang), родился в Граце (Австрия) в 1971 году. Композитор и органист. C 2006 года - профессор в Университете искусств Граца. В 2008 году преподавал композицию на летних курсах в Дарштадте. Изучал композицию, теорию музыки и орган в Университете искусств Граца, проф. Херман Маркус Прессел, Беат Фуррер, Юнги Паг Пан. Получал заказы от множества фестивалей. Среди исполнителей - ведущие ансамбли современной музыки, симфонические оркестры и хоры. Автор 12 опер, поставленных в театрах Германии, Австрии, Люксембурга. Как органист исполняет старинную, современную и импровизационную музыку. http://klang.mur.at/

Тринадцать цветов заходящего солнца для 5 инструментов (1978) La Mandragore для фортепиано (1993) Lachrymae для флейты и струнного квинтета (2011) Seven Lakes Drive для ансамбля (2006) Le fou à pattes bleues для флейты и фортепиано (1990) Pour adoucir le cours du temps для камерного оркестра и электроники (2005)

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

Ассоциация Франко-российский диалог при поддержке ГК "Метрополь"

В рамках Второго фестиваля "Музыкальные миры Ю.Н.Холопова"

К.Штокхаузен Перекрестная игра для гобоя, бас-кларнета, фортепиано и ударных Э.Денисов Три пьесы для фортепиано в 4 руки А.Веберн Концерт для 9 инструментов ор.24 А.Раскатов Abgesang для маримбы и пения Э.Денисов Плачи для сопрано, фортепиано и ударных

Ансамбль Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов Ансамбль ударных инструментов п/у Марка Пекарского Дмитрий Щелкин, маримба Алиса Гицба, сопрано

Николаус А.Хубер (1939, Пассау) обучался композиции в Мюнхене (1964–67), там же работал в электронной студии. После участия в курсах К.Штокхаузена в Дармштадте (1967) продолжил учебу у Л.Ноно в Венеции. С 1969 года преподавал в Высшей школе музыке в Эссене. В сочинениях с середины 60-х композитор композитор сосредоточен в поиске очищения музыкального языка, которое дало бы слушателю обновленную яркость эмоции и впечатлений при встрече с музыкой, а с конца 60-х в его творчество проникают идеи марксистского диалектического материализма. В частности, Хубер предлагает критику "крещендо", как элемента буржуазной музыки 19 века с ее теологическим подтекстом (Harakiri для оркестра и пленки, 1971). В середине 70-х композитор сформулировал концепцию "ритмической композиции" (композиция на основе ритмической модели), которая была развита в таких сочинениях как Darabukka (1976) для фортепиано, Dasselbe ist nicht dasselbe (1978) для малого барабана, Trio mit Stabpandeira (1983). С середины 80-х Хубер обращается к музыке романтиков, в частности к Шуману, с точки зрения 20 века. Так его Demijour (1986) написан по шумановскому Zwielicht op.39 no.10, а Aрия со "Сфинксами" для камерного ансамбля (1987) вырастает под впечатлением "Сфинксов" из цикла "Карнавал".

Концерт 2

Маттиас Шпалингер	gegen unendlich для ансамбля
Эдисон Денисов	Пение птиц для фортепиано и пленки
Хельмут Лахенман	Trio Fluido для кларнета, альта и ударных
Алемдар Караманов	Пролог. Мысль. Эпилог для фортепиано
Николаус А.Хубер	Zum Beispiel: wogende для ансамбля (РП)

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

В рамках абонемента № 121 «Джон Кейдж: молчаливое присутствие»

Джон Кейдж Perpetual Tango In a Landscape Music for Carillon Aria Music for Toy Piano Мортон Фелдман Viola in My Life Durations 3 Эрл Браун December 1952 Крисчиан Вулф Пары

Ансамбль Студия новой музыки

Вступительное слово и комментарии к концертe – искусствовед Виталий Пацюков Перед началом концертов в фойе зала демонстрация фильмов: «Портрет Джона Кейджа», «Перформансы Кейджа» (фрагментарный показ) Выставка: Сергей КАТРАН. «Грибы» (Mushrooms)

Являясь профессором музыки Высшей школы музыки в Базеле, Маркус Вайс по праву завоевал мировое признание как один из ведущих исполнителей современной музыки для саксофона. Маркус Вайс – один из крупнейших европейских саксофонистов, прославившийся исполнением как академического, так и авангардного репертуара. Виртуозная техника и изобретение новых приемов игры на этом инструменте сделали его известным далеко за пределами Европы. В программе концерта прозвучат сочинения, написанные специально для Маркуса Вайса в расчете на его уникальные исполнительские возможности, в том числе – мировая премьера нового сочинения молодого московского композитора Александра Хубеева. Визит Маркуса Вайса в Москву и его концерт с ансамблем “Студия новой музыки” станет выдающимся событием музыкальной жизни столицы, которое привлечет не только любителей саксофона, но и всех тех, кто интересуется музыкальными достижениями Европы сегодняшнего (а может, и завтрашнего) дня. http://www.marcusweiss.com

Культурные ландшафты. Базель в Москве

Ханспетер Кибурц Cells для саксофона и ансамбля (РП) Александр Вустин Трио для саксофона, виолончели и вибрафона Александр Хубеев Sax of one для саксофона соло (МП) Джорджио Нетти Necessitad’interrogare il cielo для саксофона соло (РП) Надир Вассена Materia Oscura для саксофона и ансамбля (РП)

Маркус Вайс (саксофон, Швейцария) Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Culture Scapes и ProHelvetia

Николай Сидельников	Русские сказки, концерт для 12 солистов
Альферд Шнитке	Серенада для камерного ансамбля
Владимир Животов	Фрагменты для нонета
Александр Мосолов	Газетные объявления для голоса и ансамбля
Сергей Слонимский	Новгородский пляс для ансамбля

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

Николай Сидельников Русские сказки, концерт для 12 солистов Альферд Шнитке Серенада для камерного ансамбля Алексей Животов Фрагменты для нонета Вальтер Циммерман Ursache & Vorwitz для ансамбля Михаэль Обст Arcus для струнного квартета Вольфганг Рим Blick auf Kolnis для ансамбля

Студия новой музыки Дирижер - Антон Шабуров

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Магнус Линдберг Квинтет Кайа Саарьяхо Spin and Spell для виолончели Юкка Тиенсуу Блажен Сампо Хаапамаки Простор Тапио Туомела Pilke 2 Ольга Викторова Небесная сицилиана

Студия новой музыки

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Лекция

О новой тенденции во французской музыке (на примере творчества Рафаэля Сэндо, Франка Бедросяна и Яна Робена)

Екатерина Купровская-Денисова Доктор музыковедения Университета Сорбонна (Париж)

Концерт 3

Карлхайнц Штокхаузен Песнь отроков (1956) Игорь Кефалиди Parataxe для электронных и акустических звуков Александр Хубеев Стереофония Вальтер Циммерман Ursache & Vorwitz for ensemble Николай Попов Martellato Михаэль Обст Arcus для струнного квартета Франц Мартин Олбриш Coupures de temps

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Композиторы

Мауро КАРДИ
Луиджи ЧЕККАРЕЛЛИ
Фабио Чифариелло ЧИАРДИ
Алессандро ЧИПРИАНИ

При поддержке Итальянского Института культуры в Москве

В рамках фестиваля «Московская Осень»

Мультимедийный проект по «Божественной комедии» Данте Алигьери на основе иллюстраций Густава Доре

Режиссеры	Франческо Бертолини, Адольфо Падована
Музыка	Эдисон Студио
Live-электроника	Мауро Карди, Луиджи Чеккарелли, Фабио Чифариелло Чиарди, Алессандро Чиприани

Производство Milano Films Первый показ – 22 марта 1911

При поддержке Итальянского института культуры в Москве

Мультимедийный проект по «Божественной комедии» Данте Алигьери на основе иллюстраций Густава Доре

Режиссеры	Франческо Бертолини, Адольфо Падована
Музыка	Эдисон Студио
Live-электроника	Мауро Карди, Луиджи Чеккарелли, Фабио Чифариелло Чиарди, Алессандро Чиприани

Производство Milano Films Первый показ – 22 марта 1911

При поддержке Итальянского института культуры в Москве

Николаус Рихтер де Врое родился в 1955 году в Галле (Заале), Саксония. Учился как скрипач в Московской консерватории у В. Малинина, по возвращении в Германию играл в Берлинской Государственной капелле, принимал участие в экспериментальных ансамблях, изучал восточную музыку и философию. Как композитор закончил Берлинскую академию искусств у Фридриха Гольдмана. Основал в 1982 г. Ensemble für Neue Musik Berlin, а в 1989 г. – Xsemble Muenchen. Член Саксонской академии искусств, автор многочисленных сочинений разных жанров.
http://www.nicolaus-richter-de-vroe.kulturserver.de/

Концерт 4
(в рамках ХХХIV Международного фестиваля современной музыки
«Московская осень – 2012»)

Федор Софронов Schumann-Applikazionen для ансамбля (2010) Дитер Шнебель Революция для ударных (Набросок к «Смерти Маяковского»)(1995) РП Алексей Сюмак Поцелуй минотавра для флейты, ударных и фортепиано (2012) МП Дмитрий Курляндский …pas d’action для камерного ансамбля (2003/2011) РП Владимир Тарнопольский Узники пещеры фрагмент из оперы «По ту сторону тени» (2006) РП Ольга Раева Преступление и наказание для ансамбля (2009) РП Николаус Рихтер де Врое Шесть Нон для ансамбля (2012)МП

Сергей Чирков, аккордеон Вокальный ансамбль Эйдос: Павел Глядешин (тенор) Денис Османов (баритон) Андрей Капланов (бас-баритон) Студия новой музыки Дирижер - Владимир Горлинский

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Опера в двух действиях

Концертно-сценическая версия
Исполняется на итальянском языке с русскими титрами
Либретто композитора по пьесе Джачинто Андреа Чиконьини "Предательство ради чести" (1664)

Опера "Лживый свет моих очей" (Luci mie traditrici) написана Сальваторе Шаррино в 1998 году и поставлена музыкальными театрами Франкфурта-на-Майне, Лиона, Пассау, Вены. В 2008 году она стала самым заметным событием Зальцбургского фестиваля. В России опера "Лживый свет моих очей" прозвучит впервые.
Сюжет оперы основан на реальных событий из жизни Карло Джезуальдо ди Венозы, композитора-маньериста позднего Возрождения. Либретто построено на принципах театральной эстетики эпохи Возрождения, преломленных в постмодернистском ключе. Символические атрибуты – время суток (утро, день, вечер), клятва в любви, измена, ревность, охота, аромат цветка, запах крови – устанавливают связь между эротическими желаниями и смертью. Работая в жанре авангардно-символистского музыкального театра, Шаррино пытается вернуть опере ее изначальное значение – dramma per musica. Рафинированное звуковое пространство сочинения отталкивается от гармонических вольностей регламентированной эпохи, создавая сонограмму душевных мук героя, который, совершив убийство, пишет прекрасные мадригалы.

Екатерина Кичигина (сопрано), Андрей Капланов (баритон), Татьяна Абраменко (меццо-сопрано), Павел Глядешин (тенор), Анна Абалихина (танец) Ансамбль "Студия новой музыки" Художественный руководитель проекта – Владимир Тарнопольский Музыкальный руководитель постановки и дирижер – заслуженный артист России Игорь Дронов Режиссер-постановщик – Катерина Панти Либеровичи (Италия) Художник по свету – Ильдар Бедердинов Ассистент дирижера – Владимир Горлинский

Совместный проект Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского и Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко При поддержке Министерства культуры РФ и Итальянского института культуры в Москве

Опера в двух действиях

Концертно-сценическая версия
Исполняется на итальянском языке с русскими титрами
Либретто композитора по пьесе Джачинто Андреа Чиконьини "Предательство ради чести" (1664)

Опера "Лживый свет моих очей" (Luci mie traditrici) написана Сальваторе Шаррино в 1998 году и поставлена музыкальными театрами Франкфурта-на-Майне, Лиона, Пассау, Вены. В 2008 году она стала самым заметным событием Зальцбургского фестиваля. В России опера "Лживый свет моих очей" прозвучит впервые.
Сюжет оперы основан на реальных событий из жизни Карло Джезуальдо ди Венозы, композитора-маньериста позднего Возрождения. Либретто построено на принципах театральной эстетики эпохи Возрождения, преломленных в постмодернистском ключе. Символические атрибуты – время суток (утро, день, вечер), клятва в любви, измена, ревность, охота, аромат цветка, запах крови – устанавливают связь между эротическими желаниями и смертью. Работая в жанре авангардно-символистского музыкального театра, Шаррино пытается вернуть опере ее изначальное значение – dramma per musica. Рафинированное звуковое пространство сочинения отталкивается от гармонических вольностей регламентированной эпохи, создавая сонограмму душевных мук героя, который, совершив убийство, пишет прекрасные мадригалы.

Екатерина Кичигина (сопрано), Андрей Капланов (баритон), Татьяна Абраменко (меццо-сопрано), Павел Глядешин (тенор), Анна Абалихина (танец) Ансамбль "Студия новой музыки" Художественный руководитель проекта – Владимир Тарнопольский Музыкальный руководитель постановки и дирижер – заслуженный артист России Игорь Дронов Режиссер-постановщик – Катерина Панти Либеровичи (Италия) Художник по свету – Ильдар Бедердинов Ассистент дирижера – Владимир Горлинский

Совместный проект Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского и Московского академического Музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко При поддержке Министерства культуры РФ и Итальянского института культуры в Москве

Беат ФУРРЕР (1954) – один из крупнейших современных австрийских композиторов, по происхождению – швейцарец. Родился в Шаффхаузене, в 1975 переселился в Вену, где обучался композиции у Романа Хаубенштока-Рамати, дирижированию – у Отмара Зуйтнера. В 1985 году организовал всемирно известный ансамбль Klangforum Wien, которым руководил до 1992 года. Музыка Фуррера отличается сложностью и изобретательностью приемов, в ней очевидны воздействия пластических искусств, литературы и джаза. Фуррер – лауреат многих композиторских премий, в том числе у себя на родине. Стипендиат фонда Сименса (1992), лауреат «Золотого льва» Венецианского биеннале 2006 года (за оперу для «театра звуков» «FAMA»).

Игорь Стравинский	История солдата версия для скрипки, кларнета и фортепиано (1920)
Галина Уствольская	Трио для скрипки, кларнета и фортепиано (1949)

Солисты ансамбля Студия новой музыки

Бела Барток	Шесть румынских танцев для скрипки и фортепиано
Богуслав Мартину	Вариации на словацкую тему для виолончели и фортепиано
Сергей Слонимский	Соната для скрипки и фортепиано
Родион Щедрин	Три веселых пьесы для скрипки, виолончели и фортепиано
Валерий Сариев	Трио памяти А.Шнитке
Кайа Саарьяхо	Spin and Spell для виолончели соло

Солисты ансамбля "Студия новой музыки" Станислав Малышев, скрипка Ольга Галочкина, виолончель Мона Хаба, фортепиано

Концерт 3
Ассоциация Франко-российский диалог при поддержке ГК "Метрополь"

Алексей Наджаров	[re]current для ансамбля и live-электроники (2010)Реализация: студии Césaré и La muse en circuit
Игорь Кефалиди	roto-eight-zero для акустических и электронных звуков (2012)Реализация: студии Grame и Cirm
Роберт Паскаль	Duwan Nimindi для меццо-сопрано, ансамбля и электроники Реализация: студии Grame и Cirm
Джеймс Жирудон & Жан Франсуа Эстажер	sur douceur для скрипки и электроники (2003-06) Реализация: студия Grame
Франсуа Парис	sur la nuque de la mer étoilée для ансамбля и электроники (2004)Реализация: студии Grame и Cirm

Центры электроакустической музыки Grame (Лион) и CIRM (Ницца) в Москве Ансамбль "Студия новой музыки" Дирижер - Игорь Дронов

Концерт на фестивале «Другое пространство»

	Introduzione all’oscuro для 12 инструментов (1981)
	Археология телефона концертная пьеса для 13 инструментов (2005)
	Le voci sottovetro для голоса и ансамбля (1998)
	Capriccio для скрипки соло (1976)
	Позволь мне умереть, не проснувшись для кларнета соло (1982)
	Часы Бергсона для флейты соло (1999)
	Ai limiti della notte для виолончели соло (1979)
	Vagabonde blu для баяна соло (1998)

ансамбль Студия новой музыки

Юрий Каспаров	Посвящение Онеггеру
Кирилл Уманский	Imperativo non imperativo
Фарадж Караев	schnell zug vergangenheit oder ist eine alte musik schon/auch k/eine musik д
Сергей Голубков	…Киномузыка

ансамбль Студия новой музыки

Андре Жоливе	Концертная сюита для флейты и ударных (1965)
Дмитрий Курляндский	[Ob]version для гобоя и фортепиано (2005)
Джачинто Шельси	Ko-Lho для флейты и кларнета (1966)
Сампо Хаапамаки	Highway для флейты и фортепиано (2002)
Николаус Р.де Врое	Atlas textures для контрабаса соло (2008)
Тору Такемицу	Litany для фортепиано (1950/1989)
Николай Капустин	Элегия и бурлеска для виолончели и фортепиано (1999)
Андриан Первазов	Dev/jam для тромбона и арфы (2009)
Дмитрий Мелких	Струнный квартет № 1 (1927)

Солисты ансамбля СТУДИЯ НОВОЙ МУЗЫКИ Мария АЛИХАНОВА (флейта) Иван БУШУЕВ (флейта) Анастасия ТАБАНКОВА (гобой) Евгений БАРХАТОВ (кларнет) Михаил ОЛЕНЕВ (тромбон) Андрей ВИННИЦКИЙ (ударные) Андрей НИКИТИН (ударные) Наталия ЧЕРКАСОВА (фортепиано) Мона ХАБА (фортепиано) Анастасия АЛФЕРОВА (арфа) Ольга ГАЛОЧКИНА (виолончель) Григорий КРОТЕНКО (контрабас) Квартет СТУДИЯ НОВОЙ МУЗЫКИ Станислав МАЛЫШЕВ (скрипка) Инна ЗИЛЬБЕРМАН (скрипка) Анна БУРЧИК (альт) Ольга КАЛИНОВА (виолончель) Дирижер - Владимир ГОРЛИНСКИЙ

	Status Quo для ансамбля (2009)
	Aquagraphica для камерного оркестра (2011)
	32 для скрипки, кларнета и фортепиано (2012) мировая премьера
	Drift для камерного оркестра (2012) Мировая премьера
	Откровение концерт для хора (ред. 2005)
	Сириус для фортепиано (2012)

Михаил Дубов (фортепиано) Камерный хор Московской консерватории Художественный руководитель и дирижёр – Александр Соловьёв Ансамбль солистов «Студия новой музыки» Дирижёр – заслуженный артист России Игорь Дронов Художественный руководитель – Владимир Тарнопольский

	Слово для духовых и ударных (1975)
	Памяти Бориса Клюзнера на автобиографический текст Юрия Олеши (1977)
	Героическая колыбельная для ансамбля(1991)
	Музыка для 10 на текст Ж.-Ф. Лагарпа, для ансамбля и фонограммы (1991)
	Три стихотворения Андрея Платонова (1992)
	Музыкальная жертва для виолончели и фортепиано(2007)
	Из жизни эльфов для скрипки, виолончели и фортепиано(2011)

Светлана Савенко, сопрано Юрий Вустин, баритон Станислав Малышев, скрипка Ольга Калинова, виолончель Мона Хаба, фортепиано ансамбль Студия новой музыки дирижер - заслуженный артист России Игорь Дронов Художественный руководитель - Владимир Тарнопольский

Концерт 6

Александра Филоненко	Открой дверь, матадор! для голоса и ансамбля
Сергей Невский	Blindenalphabet для бас-кларнета, альта, ударных и аккордеона (2007)
Альфред Шнитке	Серенада для ансамбля (1968)
Виктор Суслин	Grenzübertritt для альта,виолончели и контрабаса (1990)
Валерий Воронов	Studies of the Figure in Movement Ascending для ансамбля (2005)
Владимир Раннев	Error. Try Again для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Композитор и дирижер Лоран Петижирар (Франция)

Оскар Бьянки	Струнный квартет №1 (2011)
Ханспетер Кибурц	Danse aveugle для шести инструментов (1997)
Матиас Штайнауэр	Sott'acqua op. 17, №3 для ансамбля (1999)
Надир Вассена	luoghi d'infinito andare для ансамбля (2003)
Беттина Скрыпчак	Illuminationen для кларнета, виолончели и фортепиано (2008)
Беат Фуррер	linea dell'orizzonte для ансамбля (2012)
Ксавье Дайер	Mémoire, cercles для гобоя и струнного трио (2011)

При поддержке Швейцарского совета по культуре Про Гельвеция

Роланд Мозер	Quatre cadres harmoniques (1986/92)
Хая Черновин	Winter songs II для ансамбля (2010)
Кристоф Шисс	Hibernation для ансамбля (2011-2912)
Мирослав Срнка	Fictitious Hun для ансамбля (2007)
Гилад Хохман	Slightly Disturbed для ансамбля (2006)

ансамбль Студия новой музыки Дирижер - Владимир Горлинский

Эдвард Григ	Andante con moto для скрипки, виолончели и фортепиано
Анна Ромашкова	Guovsahas для ансамбля
Николай Попов	Песни Ульдры для ансамбля и электроники
Борис Рысин	Forest Music
Татьяна Шатковская-Айзенберг	Северное сияние (Aurora borealis) для ансамбля
Наталья Прокопенко	Нифльхейм для ансамбля

ансамбль Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

Концерт проходит при поддержке Statoil

Брайан Фернейхоу	Carceri d'invenzione IIb для флейты соло (1985)
Брайан Фернейхоу	Sisyphus Redux для флейты соло (2009) Российская премьера
Сальваторе Шаррино	Morte Tamburo для флейты соло (1999) Российская премьера
Иван Феделе	Profilo in eco для флейты и ансамбля (1994-1995) Российская премьера
Йоханнес Шельхорн	Madria (hommage à Francesco Landini) для бас-кларнета, аккордеона и контрабаса (1993/94)
Луиджи Ноно	Canti per 13 для ансамбля (1955) Российская премьера
Бруно Мадерна	Serenata n. 2 для ансамбля (1954) Российская премьера
Сальваторе Шаррино	Квартет № 9 Ombre nel mattino di Piero (2012) Российская премьера
Франк Бедросян	Tracés d’ombres для струнного квартета (2005-2007) Российская премьера
Карола Баухольд	Lichtung для струнного квартета (2011) Мировая премьера новой версии

Марио Кароли, флейта (Италия) Квартет Prometeo (Италия) ансамбль Студия новой музыки

При поддержке Итальянского института культуры в Москве

При поддержке Итальянского института культуры

Концерт 7

Гость концерта - Петер Ружичка

Вольфганг Рим	Квартет № 3 "Im Innersten"
Петер Ружичка	Квартет № 4 (“...Sich Verlierend”) для струнного квартета и чтеца
Петер Ружичка	Tombeau для флейты и струнного квартета

Ансамбль Студия новой музыки

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России 2012/2013

Концерт 8

Энно Поппе	Хлеб для ансамбля Мировая премьера
Энно Поппе	Тема и 840 вариаций для фортепиано
Изабель Мундри	Sandschleifen для ансамбля
Матиас Пинчер	Svelto для камерного ансамбля
Юрий Воронцов	Drift для ансамбля
Кирилл Уманский	imperative-non imperative для ансамбля Мировая премьера
Фарадж Караев	Schnell zu/g vergangenheit oder ist eine alte musik schon/auch/eine musik?/! для ансамбля

Екатерина Кичигина, сопрано Наталия Черкасова, фортепиано Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России 2012/2013

Концерт 9

Показ экспериментального немого фильма (1929) Дзига Вертов (Россия) с музыкой молодых немецких композиторов, студентов класса профессора Вольфганга Рима (Высшая школа музыки Карлсруе):Нико Зауер, Бенжамин Шойер, Андрес Нуньо де Буен, Вивиана Вашбюш.

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Концерт 10

Показ немого фильма (1927, режиссер - Вальтер Руттман) с музыкой молодых российских композиторов, выпускников Московской консерватории — Владимира Горлинского, Алексея Наджарова, Ольги Бочихиной, Алексея Сысоева, Алексея Сюмака, Андрея Кулигина.

Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Мастер-класс для композиторов и музыковедов
Второе рождение инструмента

• происхождение и развитие
• современный аккордеон соло и в ансамбле
• расширенные исполнительские техники
• нотация

Сергей Рахманинов	Неоконченный струнный квартет №1 (1889)
	2. Романс
	3. Скерцо
Александр Мосолов	Струнный квартет №1 a-moll (соч.24, 1926)
	3. Скерцо
Дмитрий Шостакович	Струнный квартет №8соч.110, 1960

Квартет «Студия новой музыки» Станислав Малышев, I скрипка Инна Зильберман, II скрипка Анна Бурчик, альт Ольга Калинова, виолончель

Концерт к открытию конференции «Юбилей шедевра. К 100-летию Весны священной»

	Байка Веселое представление с пением и музыкой (1916)
	Прибаутки шуточные песенки для среднего голоса и 8 инструментов (1914)
	Dumbarton Oaks Концерт in Es для камерного оркестра (1938)
	Три пьесы для струнного квартета (1914)
	Концертино для струнного квартета (1920)

Светлана САВЕНКО, сопрано Олег ДОЛГОВ, тенор Георгий ФАРАДЖЕВ, тенор Евгений СТАВИНСКИЙ, бас Олег ДИДЕНКО, бас Ансамбль СТУДИЯ НОВОЙ МУЗЫКИ Дирижер — Филипп ЧИЖЕВСКИЙ

Лекция-концерт в рамках культурной программы к выставке "Ле Корбюзье - архитектор книги"

Федор Софронов Ансамбль солистов "Студия новой музыки"

Концерт 11

Хельмут Лахенман	Trio fluido
Матиас Шпалингер	Adie m’amour
Михаэль Обст	Arcus для квартета и электроники
Александр Радвилович	Сны Пьеро для ансамбля
Мехди Хоссейни	Монодийность
Владимир Тарнопольский	Eindruck-Ausdruck III
Вольфганг Дельнуи	L'homme approximatif

Студия новой музыки

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

Концерт 12

Марк Андре	da для ансамбля
Альфред Шнитке	Симфония № 4 с хором
Софья Губайдулина	Detto II для виолончели и камерного оркестра

Ансамбль современной хоровой музыки ALTRO CORO Художественный руководитель и дирижер – Александр Рыжинский Ольга Галочкина, виолончель Студия новой музыки Дирижер - Игорь Дронов

При поддержке Фонда Эрнста фон Сименса в рамках Года Германии в России

В рамках Международного платоновского фестиваля искусств

	Квинтет для 2-х скрипок, альта, виолончели и фортепиано (1955)
	Жалобы Щазы для сопрано и камерного ансамбля (1962)
	Сюита зеркал для сопрано и камерного ансамбля (1960)
	Was noch lebt для голоса и струнного трио (1985)
	Musica Stricta для фортепиано (1956)

В рамках Международного платоновского фестиваля искусств

Галина Уствольская	Симфония № 4 (Молитва) для голоса, трубы, там-тама и фортепиано
Светлана Румянцева	Невыносимая легкость бытия для ансамбля
Дмитрий Курляндский	Сокровенный человек для голоса и ансамбля
Александр Вустин	Три песни из романа Андрея Платонова «Чевенгур» для голоса и ансамбля
Александр Мозалевский	"Лесная говорушка", "Мужик" для сопрано и ансамбля
Владимир Тарнопольский	Чевенгур для сопрано и ансамбля